ابق على المنحنى مع دليلنا الأسبوعي لأحدث الاتجاهات والأزياء والعلاقات والموريستاي قبل المنحنى من خلال دليلنا الأسبوعي لأحدث الاتجاهات والأزياء والعلاقات والمزيد على المنحنى مع دليلنا الأسبوعي لأحدث الاتجاهات والموضة والعلاقات والمزيد

مع عودة بطولة ويمبلدون مرة أخرى ، تجلب البطولة الأيقونية أكثر من مجرد تنس.

منذ عام 1877 ، كانت بطولة Grand Slam البريطانية تخدم أسلوبًا ورياضة مع قواعد ملابسها الصارمة.

إليكم نظرة على 100 عام من أزياء Wimbledon Court-من السراويل المصممة إلى مجموعة عالية التقنية.

العشرينات

تميز العشرينات ببداية الملابس الرياضية الحديثة.

لقد أحدثت سوزان لينغلين ، وهي معجزة تنس فرنسية وبطل فردي ويمبلدون ست مرات ، ثورة ليس فقط في كيفية لعب المرأة في اللعبة ، ولكن أيضًا كيف ارتدت ملابسها.

في الوقت الذي تنافست فيه معظم اللاعبين في فساتين بطول الكاحل المقيد والأكمام الطويلة وحتى الكورسيهات ، ظهرت مظهر Lenglen المميز في تنورة مطوية بطول الركبة ، بلوزة بلا أكمام وعصابة رأس على رأسها لتراجع شعرها المتجول-وهي مجموعة تقليدية صدمت ولكنها تسببت في ملابس جديدة للنساء.

على جانب الرجال ، كانت رينيه لاكوست ، الفرنسية أيضًا وبطل جراند سلام ، مؤثرًا على قدم المساواة.

تقليديًا ، ارتدى اللاعبون الذكور القمصان ذات الأكمام الطويلة ، وسروال الفانيلا وحتى العلاقات.

قدم Lacoste قميصًا قصيرًا من القطن بأكمام قصيرة مع طوق ناعم يمكن قلبه لحماية الرقبة من الشمس-لاحقًا لتصبح معروفًا باسم Polo Top.

قام لاكوست بخياطة شعار التمساح على قمصانه – في إشارة إلى لقبه “التمساح” لمثابته في المحكمة – والذي سيصبح فيما بعد شعار ملصقه المسمى في عام 1933.

الثلاثينات

تعال إلى الثلاثينات ، تحولت أزياء Wimbledon Court إلى ملابس أكثر أناقة وأكثر وظيفية ، حيث أصبح الأسلوب امتدادًا للأداء الرياضي.

على جانب الرجال ، ظهر فريد بيري – أحد أعظم أبطال التنس في بريطانيا – كأسطورة تنس ورمز نمط.

خلال مصلته من ثلاثة ألقاب متتالية في ويمبلدون من عام 1934 إلى عام 1936 ، ابتعد بيري عن المظهر الثقيل والطبقات في العقود السابقة ، لصالح بولو أخف وزناً وسروالًا نظيفًا.

على الرغم من أن بولو إكليل الغار المميز له لن يظهر حتى الخمسينيات ، إلا أن جمالية نظيفة وخالية من الضجة وضعت الأساس للأزياء الرياضية الحديثة.

الخمسينيات

كان هذا حقبة حدد تحديث ما بعد الحرب بأسلوب التنس.

بالنسبة للرجال ، قام الرياضيون بتبديل بنطلون مصمم لسروال قصير ، مما سمح بسهولة أكبر في الحركة ويعكسون تحولًا ثقافيًا أوسع نحو ارتداء ملابس غير رسمية.

كما تطورت الموضة النسائية في الملعب ، وتم تقصير الخطوط الوطنية وتم تبديل التنانير لفساتين أكثر عملية.

حافظت الخصر المغطى والتنورات المطوية على أناقة مع السماح بخفة الحركة ، والعديد من اللاعبين أي تصميم دقيق يزدهر – مثل أطواق بيتر بان أو الأنابيب الحساسة – مع الاستمرار في الالتزام بقواعد اللباس الشهيرة للبطولة.

الستينيات

في حين أن قواعد اللباس البيضاء بالكامل بقيت في مكانها ، بدأت الصور الظلية في الستينيات تحديثها ، والابتعاد عن أشكال الخمسينيات من الخمسينيات.

ارتفعت خطوط الهيكلات النسائية أعلى ، ونمت التخفيضات أكثر انسيابية وبدأت مواد مثل الخلطات الاصطناعية في استبدال الأقمشة الطبيعية الأثقل ، مما يسمح بحركة أفضل والراحة في المحكمة.

قامت لاعبة التنس البريطانية أنجيلا بوكستون ، التي صنعت بصماتها في أوائل الخمسينيات من خلال الفوز بلقب الزوجي في ويمبلدون إلى جانب ألثيا جيبسون ، أناقة عملية في مجموعتها.

غالبًا ما كانت فساتينها بلا أكمام أو أسماء الغطاء ، مع خطوط أنظف وتفاصيل أقل من السنوات السابقة ، مما يمهد أسلوبًا سيستمر حتى يومنا هذا.

السبعينيات

عكست السبعينيات التحولات الاجتماعية والثقافية للعصر – بدأت الصور الظلية الحرة والبيانات الأكثر جرأة في التدفق على محاكم ويمبلدون.

لعب اللاعب الأمريكي بيلي جان كينج ، وهو بطل راسخ بالفعل ، دورًا محوريًا في هذا التطور ، داخل وخارج الملعب.

يبدو الملك وظيفة متوازنة مع تحدي هادئ للاتفاقية. لا تزال ملزمة بقواعد اللباس البيضاء بالكامل ، اختارت فساتين التنس التي كانت أكثر تبسيطًا مع مشاعل نمط خفية ، مثل تطريز قوة الزهور أو الدانتيل.

أصبحت نظاراتها المستديرة الأيقونية أيضًا توقيعًا ، حيث جلبت الشخصية إلى الملعب. ساعد King’s Look في تشكيل مستوى جديد من أزياء التنس – وهو واحد اعتنق كل من القوة والشخصية.

الثمانينيات

شهدت الثمانينات أن ارتداء التنس أصبح أكثر توجهاً نحو الأداء ، وبينما ظل قواعد اللباس البيضاء بالكامل ، بدأ اللاعبون في دمج اللون.

في عام 1980 ، تجسد Sue Barker’s Look في أواخر السبعينيات إلى ثمانية أعوام ، مع فساتين التنس البيضاء الكلاسيكية التي تتميز بالحيات والبولو والملوثات العضوية الثابتة من اللون الوردي.

كانت ملابسها نظيفة وتقليدية مع تلميح من preppy.

بحلول عام 1981 ، جلب اللاعب الأمريكي جون ماكنرو طاقة أكثر استرخاءً وتمردًا إلى المحكمة. بينما لا يزال باللون الأبيض ، أعطى عصابة علامته التجارية وشعر Tousled و Polos المجهزة بشكل فضفاض ميزة جديدة للعبة الرجال.

غالبًا ما شوهدت في نايك ، تلمح ملابس McEnroe إلى التأثير المتزايد للعلامات التجارية الرياضية في التنس ، وأضاف موقفه شعورًا رائعًا ومؤسسة للبيض التقليديين.

عندما اقتحمت اللاعب الألماني ستيفي جراف ويمبلدون في عام 1988 ، فعلت ذلك في المطبوعات الكلاسيكية في الثمانينات ، لصالح أديداس سنة بعد عام.

التسعينات

بحلول التسعينيات ، واصلت ستيفي جراف أن يربط جمالية كلاسيكية ، حيث تم استيعابها في طقمها في الثمانينات في الثمانينات من عمرها – كما تم التقاطها في فوزها عام 1993.

كما شهدت التسعينات وصول شقيقات ويليامز.

في عام 1999 ، جلبت فينوس ويليامز ميلًا غير اعتذاري إلى بياض ويمبلدون: من التخفيضات غير المتكافئة إلى الضفائر المخللة ، حققت الفردانية والهوية الثقافية في الجمالية الصلبة تاريخياً للرياضة.

لم يعد اللون وسيلة لتخريب قواعد اللباس الصارمة ، ولكن الشكل ، والقصاصات والثقة ، وضعت الطريق لأسلوب ويمبلدون في 2000s.

2000s

في العقد الأول من القرن العشرين ، حولت الأخوات الأمريكيين فينوس وسيرينا ويليامز المشهد الطبيعي للرياضة.

واصلت فينوس ، بالفعل Trailblazer بحلول أواخر التسعينات ، دفع الحدود بتفاصيل التصميم غير المتوقعة والقطع غير المتماثلة.

ملابسها ، التي غالباً ما يتم تصميمها بالتعاون مع العلامات التجارية الرئيسية للملابس الرياضية ، وبعد ذلك ، تتميز العلامة المتوازنة بإبداعها المتوازن بأداء عالي.

سيرينا ، في الوقت نفسه ، أصبحت مرادفة لأسلوبها الجريء داخل وخارج الملعب.

كان مظهرها في عام 2008-معطف نايك الأبيض البكر الذي يرتديه أثناء الاحماء-مبدعًا ورمزيًا ، إشارة إلى الأراضي البريطانية وأسلوب جديد للأزياء الرياضية.

بحلول عام 2010 ، أصبحت أزياء محكمة ويمبلدون أكثر مسرحية ، حيث احتضنت مظهرًا تجاريًا تقريبًا تحاكي اتجاهات الوقت.

جلبت سيرينا ويليامز ، التي لم تخجل أبدًا من لحظة جريئة على الطراز ، ذوقًا غير متوقع في عام 2010 من خلال إقران فستان التنس المجهز مع تجاهل أبيض.

غالباً ما تتميز فساتينها خلال هذا الوقت ببكلومس وعارف تعكس اتجاهات العقد.

وبالمثل ، فإن اللاعب الروسي ماريا شارابوفا يبدو أن ويمبلدون يميل أيضًا إلى هذا الاتجاه ، بمجرد ارتداء قميص مصممة وقصيرة من نايك.

أصبحت خزائن اللاعبين جزءًا من المحادثة مثل تنسهم – مما يثير عناوينهم ، وتعاون العلامة التجارية ، ونوع جديد من العلاقة بين نجوم الرياضة وبيوت الأزياء.

2020s

بحلول أواخر عام 2010 وأوائل العشرينات من القرن العشرين ، اتخذت Wimbledon Fashion منعطفًا نحو “ترف هادئ” ، حيث حددت الخطوط النظيفة والأناقة المعدلة مظهر نخبة التنس الحديثة.

تحول هذا التركيز من الصور الظلية المبهجة إلى التفاصيل المدروسة ، مع نجوم صاعدة مثل إيما رادوكانو البريطانية و Gauff في أمريكا التي تجسد هذا التطور.

في عام 2024 ، جلب كلا اللاعبين تفسيرات جديدة لأزياء التنس الكلاسيكية. صعد رادوكانو إلى ملعب وسط في فستان نايك أنيق ومصمم مع تنورة منظمة بهدوء وقصات خفية.

خارج الملعب ، أصبح رادوكانو لاعباً أساسياً في عالم الموضة ، حيث وقع على حملات رئيسية مع ديور وتيفاني وشركاه ، وارتداء المجوهرات الراقية بانتظام في الملعب-مما أدى إلى شعبية سوار التنس.

وفي الوقت نفسه ، واصلت Coco Gauff شراكتها مع New Balance من خلال ارتداء العلامة التجارية طوال فترةها في ويمبلدون العام الماضي.

خارج الملعب ، يُعرف Gauff بالدفاع عن الفردية ، وغالبًا ما يمزج الملابس الرياضية بأسلوب الشارع.

معًا ، يمثل Raducanu و Gauff أزياء التنس من الأجيال من خلال أن تكون العلامة التجارية على وعي في الملعب لحياتهم المهنية – لإثبات أن Wimbledon تدور حول الأسلوب بقدر ما يتعلق بالرياضة نفسها.

المصدر