من الإيقاعات الجذابة إلى الابتكارات التكنولوجية، تُحدث منصات البث ثورة في صناعة الموسيقى الأفريقية.

من القدس، التي وحدت العالم وسط الوباء، إلى النجاحات العالمية لريما وبورنا بوي وسيكاي، تغزو الموسيقى الأفريقية المسرح العالمي. وبفضل المنصات الرقمية، والإشادة المتزايدة بالنوعين الموسيقيين الأكثر رواجاً، وهما موسيقى الأفروبيتس والأمامبيانو، يعمل الفنانون الأفارقة على إعادة اختراع أنفسهم، وفتح آفاق اقتصادية وثقافية، على الرغم من التحديات المستمرة.

انتشر كالنار في الهشيم واجتاح العالم. من شوارع جوهانسبرغ إلى الأديرة حول العالم، ومن شباب لواندا، عاصمة أنغولا، إلى جبال مونتيغو باي، جامايكا، انضم الناس من جميع الخلفيات إلى تحدي الرقص العالمي عبر وسائل التواصل الاجتماعي – على صوت القدس، أغنية ناجحة لـ Master KG وNomcebo Zikode، وهما فنانان شابان من جنوب إفريقيا.

كان الإيقاع آسرًا، واللحن بسيطًا؛ ويبدو أن بساطة الضربة وقيادتها قد تم صنعها لوقت من القلق وعدم اليقين – وسط كوفيد – عندما يحتاج الناس إلى التواصل، على الرغم من أو ربما بسبب القيود المفروضة على الحركة والقيود المفروضة على الاتصال الجسدي؛ لنشعر معا.

“لقد قدمت الأغنية نفسها بشكل جيد لهذه الحركة الترفيهية الجماعية – نوع من رقصة الكونجا، حيث يتبع الراقصون بعضهم البعض في دائرة في جو طفولي”، هذا ما قاله لوران لالان، الذي كان مدربًا للكيزومبا في فرنسا في مقابلة مع Africa Renewal.

اشادة عالمية

مع مليارات المستخدمين، لعب TikTok دورًا حاسمًا في تضخيم النجاح من خلال تحديات الرقص.

منذ ذلك الحين، أصبحت المنصة نقطة انطلاق للفنانين الأفارقة الشباب مثل Tyla، بالإضافة إلى الفنانين الأكثر رسوخًا مثل Burna Boy وWizkid وTems. إنهم يستخدمون التقنيات الرقمية للوصول إلى الجماهير العالمية.

تعمل المنصات الرقمية على تعزيز قدرة الفنانين الأفارقة الشباب على الإنتاج الذاتي، وغزو جمهور عالمي وخلق فرص اقتصادية وفرص عمل في القارة.

والآن، تنتشر الموسيقى الحضرية في القارة، بإيقاعات مثل أمامبيانو وأفروبيتس، في جميع أنحاء العالم.

ويعود الفضل في هذا الصعود العالمي إلى الأساليب التقليدية مثل البث الإذاعي المكثف، والحفلات الموسيقية الحية، والمشاركة في المهرجانات الموسيقية الدولية. يظل الراديو وسيلة مهيمنة في معظم أنحاء القارة، حيث يساعد الفنانين على بناء قاعدة جماهيرية محلية قوية. وبالمثل، تتواصل العروض الحية والجولات مع الجماهير العاشقة وتخلق تجارب فريدة من نوعها مع المشجعين المتعصبين، في حين يضمن التعاون مع منسقي الأغاني وصول الموسيقى إلى النوادي والمساحات الاجتماعية في جميع أنحاء العالم.

ومع ذلك، تكمن في قلب هذه الأساليب سلاسل الثورة الرقمية التي تسهل إنتاج الموسيقى ونشرها واستهلاكها.

في هذا الصدد، حققت أغنية Rema Calm Down، من ألبوم Rave & Roses، نجاحًا عالميًا كبيرًا في عام 2022، وتم تضخيمه من خلال ريمكس مع سيلينا غوميز وصل إلى المركز الثالث على Billboard Hot 100 وسيطرت على مخطط Afrobeats الأمريكي لمدة 41 أسبوعًا.

من جانبها، صنعت CKay التاريخ مع أغنية Love Nwantiti (2019)، والتي، بفضل ريمكساتها المتعددة، غزت المخططات العالمية وتجاوزت مليار استماع على Spotify، لتصبح نشيدًا عالميًا.

في عام 2022، أثرت أغنية Libianca على الجماهير بأغنيتها People، وهي أغنية مستوحاة من صراعها مع دوروية المزاج، والتي سيطرت على المخططات في أوروبا ومناطق أخرى، مع زيادة الوعي بالصحة العقلية.

أكد بورنا بوي، الذي أصبح أيقونة بالفعل، تأثيره مع Last Last وOn the Low، وهما ضربتان عالميتان تعرضان أسلوبه الفريد في الاندماج الأفريقي.

بعد ذلك، يوضح فيلم Fireboy DML Peru، الذي يضم إد شيران، وكو لو سا من Oxlade، الصعود السريع لموسيقى Afrobeats على الساحة الموسيقية العالمية.

يجلب البث الرقمي المزيد من الإيرادات

تتيح منصات أخرى مثل YouTube وSpotify وApple Music وDeezer وMdundo وBoomplay للفنانين إنتاج موسيقاهم وتوزيعها والترويج لها دون المرور عبر العلامات التجارية التقليدية.

بدأ فنان جنوب أفريقيا أمابيانو، كابزا دي سمول، بنشر مقطوعاته الموسيقية على SoundCloud، موضحًا كيف تعمل التكنولوجيا الرقمية على تقليل الحواجز أمام الدخول.

وقال عازف الجاز التوغولي كوسي ماون لـ Africa Renewal: “حصلت على انتشار أوسع، خاصة خارج القارة عندما نشرت أعمالي بنفسي على Spotify”.

ومن المتوقع أن تصل إيرادات القارة من الموسيقى الرقمية إلى 500 مليون دولار بحلول عام 2025، ارتفاعًا من 100 مليون دولار فقط في عام 2017، وفقًا للأرقام التي ذكرها البنك الدولي.

وفي عام 2023، وجد الاتحاد الدولي لصناعة التسجيلات الصوتية (IFPI) ذلك

وظلت منطقة جنوب الصحراء الكبرى في أفريقيا هي الأسرع نموا في أي منطقة، وكانت الأولى

واحد فقط ليتجاوز نمو 20٪. الإيرادات، حسبما كشف تقريرهم الأخير،

وارتفع بنسبة 24.7%.

ترجع الزيادة بشكل أساسي إلى النمو في إيرادات البث المباشر المدفوعة.

ويوضح الاتجاه السائد في الموسيقى الحضرية في القارة ديناميكيات الصناعة الإبداعية في أفريقيا.

وبعيداً عن الموسيقى، فإن استخدام التكنولوجيا الرقمية في الصناعات الإبداعية يفيد بشكل مباشر الجيل القادم، حيث تشير تقديرات الاتحاد الأفريقي ومنظمة التعاون الاقتصادي والتنمية إلى أن نحو 70% من الوظائف التي يتم خلقها يستفيد منها الشباب تحت سن الثلاثين.

قم بالتسجيل للحصول على النشرات الإخبارية المجانية AllAfrica

احصل على آخر الأخبار الإفريقية التي يتم تسليمها مباشرة إلى صندوق الوارد الخاص بك

أوشكت على الانتهاء…

نحن بحاجة إلى تأكيد عنوان البريد الإلكتروني الخاص بك.

لإكمال العملية، يرجى اتباع التعليمات الواردة في البريد الإلكتروني الذي أرسلناه إليك للتو.

حدثت مشكلة أثناء معالجة إرسالك. يرجى المحاولة مرة أخرى لاحقا.

ويحفز نجاح صناعة الموسيقى القطاعات ذات الصلة مثل الفعاليات والسياحة والأزياء، بما في ذلك مهرجان أما، وهو أكبر مهرجان أمابيانو في جنوب أفريقيا؛ ومهرجان Afro Nation، وهو مهرجان Afrobeats سنوي متجول يقام في المدن الكبرى حول العالم.

وعلى الرغم من الإمكانات الهائلة، فإن الوصول إلى بنية تحتية رقمية موثوقة يظل عائقًا أمام العديد من الفنانين.

حقوق الطبع والنشر

ليس من غير المألوف أن تسمع فنانين أقل شهرة يقومون بنسخ خطوط الجهير أو النغمات أو الإيقاعات بالكامل، فقط يغيرون الكلمات أو الألحان أو اللغة على مساراتهم. يعد صانعو الإيقاعات عبر الإنترنت الذين يمكن الوصول إليهم بسهولة عبر الإنترنت من أسباب هذا الاتجاه المتزايد.

ولوقف هذا المد، تقدم الويبو مبادرة CAPASSO، وهي مبادرة أفريقية مصممة لإدارة الحقوق الميكانيكية للملحنين والناشرين الموسيقيين، من خلال إصدار التراخيص وحماية مصنفاتهم وجمع الإيرادات التي يحق لهم الحصول عليها.

ولكن كما يشير كوسي ماون، لا تزال التكنولوجيا الرقمية أحد الأصول – كل ما عليك فعله هو معرفة كيفية تحقيق أقصى استفادة منها. يقول: “شخصيًا، لقد ساعدني ذلك، لأنني كفنان مستقل، لا أصنع الكثير من الموسيقى الرائجة، فقد صنعت اسمي لأول مرة على المنصات الرقمية”.

المصدر